三八妇女节，先祝各位女性同胞节日快乐！

【资料图】

春天来了，大银幕上百花齐放。

商业大片欣欣向荣，小众片也在夹缝中寻求“生机”。

先是出现了全素人主演的口碑佳作 《拨浪鼓咚咚响》 。

后又出现了任素汐、李晨主演的女性冒险题材——

荒原

《荒原》具有一种“小而美”的气质。

影片讲述一个被困在沙漠中的女性独自求生脱险的故事，定位是“一个人的电影”。

类似的冒险题材在国外比较常见。

比如去年引进国内的《坠落》，主角必须在荒无人烟、孤立无援的情况下从废弃的高塔上获救，整个过程充满悬念和反转。

詹姆斯·弗兰科主演的《127小时》、小李子主演的《荒野猎人》都是这一类型片当中比较成熟的作品。

在国内，女性主演的冒险题材比较少见，《荒原》填补了这一空缺。

整部电影几乎是任素汐的独角戏，主角在沙漠中独自行走，没有什么台词。

这对观众的耐心、对导演的创作功力来说，都是巨大的考验。

《荒原》的优点在于真实粗砺的影像质感，剧组深入甘肃的“无人区”拍摄，实景拍摄是任何特效都无法替代的。

任素汐形容自己的拍摄状态“每天像流浪狗一样，被风沙吹到睁不开眼，一呼吸肺里都是沙子”。

最后呈现在大银幕上，那张被风沙吹得疲惫不堪的脸、因为暴晒干裂脱皮的嘴唇，将沙漠的恶劣环境展现得淋漓尽致，也让观众对主角的处境有了“代入感”。

《荒原》的创作态度很认真，可惜成品令人失望。

整部电影几乎没有戏剧情节可言，欠缺一部冒险题材应有的故事性和看点。

导演坦承他为了追求真实感，故意将戏剧感和类型化处理得偏弱一些。

追求真实，应该是纪录片的目标。

但《荒原》既不是真实的纪录片，也不是合格的剧情片，处在一种不伦不类的尴尬位置。

任素汐饰演的丛林，因为多年前父亲在沙漠中失踪耿耿于怀，于是拉上自己的亲哥到沙漠寻人，他们坚持这个事情已经十年了。

影片开场五分钟后，哥哥 （李晨 饰）因为一场沙尘暴身负重伤，无法行走，她只能一个人出发去寻找救援。

荒野求生是一个挑战自我极限、充满惊险的过程，但影片采用了平铺直叙的手法，导致这个过程缺乏悬念和看点。

我们知道她一定会走出沙漠，也知道在原地等待救援的哥哥一定会死。

却不知道如何熬过这乏味的90分钟。

如果牺牲戏剧性是为了呈现和探索人物的心理、人与自然的博弈，或者是主角对于人生的内在思考，也不失为一种独特的叙事手法。

但《荒原》只有呈现，没有思考。

最直接有力的论据就是，主角没有成长弧光。

丛林因为对父爱缺失的执念踏上旅程，到影片结束，她的内在成长在哪里，我们无从得知。

比如她是否对父亲的失踪释怀，比如她对哥哥的感情变化，比如她是否对大自然有了敬畏之心，或者懂得了生命的可贵，她对人生有了什么样的感悟？

如果把荒原比喻成人生当中的困境，让人坚持下去的力量是什么？如何克服孤独，找到前进的方向？

这些问题似乎都没有答案。

生命的顽强在绝境中才能彰显，而影片中未能构建出这样一个“困境”，除了缺水，主角始终很安全。

危险被弱化，沙漠求生，变成了一场行为艺术。

尤其是在主角的动机不是很立得住的情况下，她的遭遇看起来像是“自作自受”。

首先，在沙漠中寻找一个失踪十年的人，无异于大海捞针。

就算找到了，父亲已经没有活着的可能性，她“道德绑架”哥哥一起来找，害得哥哥受伤之后丧命。

为了死去的亲人，把活着的亲人也搭上了，这也太荒谬了。

退一万步说，如果她一定要来，至少可以做好充足准备。

比如带好卫星电话，多带点水和信号弹，查询补给点的情况，把行程分享给亲朋好友……而不是头脑发热说走就走。

《荒原》号称是女性冒险题材，体现了“女性的韧性”，但对主角的塑造却在迎合对女性的刻板印象，比如头脑简单、情绪化、意气用事、力量不够。

丛林打开可乐瓶盖也要让她哥帮忙，她能在沙漠里徒步那么多天，这是很难令人相信的。

另外，虽然主角是女性，但影片中没有任何体现女性力量的地方。

性别在叙事中的作用可以忽略不计。

任素汐在采访中谈到自己的角色“她作为一个女性之前，首先她也是一个人类的属性，不管是男性还是女性，她的求生的过程跟性别其实没有太大关系，只是恰巧走到这的是一个女性。”

说得直白一点，把主角换成男性，这个故事依然成立。

女性冒险题材，更像是蹭女性主义流量的噱头。

虽然《荒原》并不好看，但在市面上能够涌现这样的作品，证明国产片的类型正在变得丰富。

唯有创新之后才有变得成熟的过程，从这个维度上来说，《荒原》是一次勇敢的“试错”，给后来者开辟了方向，它值得更多的宽容。

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